1、　

　　植物的生命，在于泥土。文學的生命也是。

　　充滿了濃郁生活氣息的文字，才會有蓬勃的生命力，才會長盛不衰。創作于幾千年前的詩經，就是這樣的作品。那些最初來自于民間的口頭文學，帶有鮮活的生活氣息，從泥土中走來，將各種各樣的植物種進詩行里，生根、發芽、結果。我們從中領略了幾千年前植物的種種風采，也因此認識了文學創作的真諦。

　　《詩經》來源于人民的生活，比較真實地反映了當時人民的苦辣酸甜，喜怒哀樂，反映了勞動人民生活、勞動的場景。自然會描寫與勞動、生活密切相關的植物。于是，讀詩經，就讀出了植物與勞動的關系，與愛情的關系，與戰爭的關系。讀出了那些無名的詩人們，是如何將卑微的植物入詩，通過植物表情達意，抒懷言志。于是，我們從《詩經》里讀出了賦比興，讀出了詩言志。

　　2、

　　《周南?芣苢（fú yǐ）》

　　《周南?芣苢》出自《詩經?國風?周南》。這首詩中，主要描寫了一群婦女在山坡一邊歌唱，一邊采集車前子的情景。芣苢，植物名稱。即車前子，種子和草可作藥用。在我們現在的生活中，這種叫做“車前子”的植物隨處可見。它的生存環境艱難、惡劣。車前子具有堅韌的特點，對生存的環境，不挑剔，不抱怨，不逃避。

　　我們經常會在荒山僻壤，河灘地頭，尤其是在光禿禿的山嶺那蜿蜒的車轍里面，或者外面看到它的身影。深綠色的，寬而短的葉片，幾片或是十幾片。匍匐在泥土里，或者被車輪碾壓出來的深深淺淺的車轍里面。無論車輪怎樣碾壓，一天又一天，一年又一年，它都蓬勃地發芽、吐葉、生出長長的莖，開出淡淡的花，結出累累果實。或許正是因為這些特征，人們才為它取了一樣一個富有詩意，又極富個性的名字——車前子。

　　詩人選擇了這樣一種植物作為描寫對象，是不是因為芣苢正是具有堅韌，頑強的特征呢？勞動人民是不挑剔生存之地的。生長即生存，生存即生根，生根即結果。人才是這個世界上最堅韌的植物。在幾千年前，我們的祖先，就已經認識到了這一點。

　　采采芣苢，薄言采之。采采芣苢，薄言有之。

　　采采芣苢，薄言掇之。采采芣苢，薄言捋之。

　　采采芣苢，薄言袺之。采采芣苢，薄言襭之。

　　婦女們在山坡野地，或者荒涼的車轍采集著芣苢，一邊反復歌唱。荒山野外，就回蕩起歡快的歌聲。勞動是艱辛的，也是愉快的。有時候，艱辛的勞動更需要歡快的歌聲。熱愛生活的人，才會如此熱愛勞動。我們不難揣測這首詩的創作者的創作動機。芣苢是生長在荒涼偏僻之地的植物，這里卻充滿了歡快的歌聲。這樣的生活場景，不是令人神往嗎？或許，作者就在不遠處，被那群快樂的婦女所感染；或許，作者就是那群載歌載舞的婦女中的一員。

　　描寫那些艱難生長的植物，歌頌那些熱愛勞動，熱愛生活的人們，這樣的詩從泥土中來，充滿了濃濃的泥土氣息，怎能不充滿蓬勃的生命力，怎能不被人們所熟知、記憶，口口相傳，鮮活至今呢？

　　把普通的勞動場景用藝術的形式記錄下來，生活就成了詩。而以飽滿的熱情來謳歌勞動，詩就獲得了永生。芣苢一旦種進了詩經里，就同詩經一起，不朽了。

　　植物與勞動密不可分，寫進詩歌里，是自然不過的事情。把植物與戰爭相聯系，也寫進詩歌里，則是《詩經》一個顯著的特點。

　　3、

　　《小雅?采薇》

　　《小雅?采薇》出自《詩經?小雅?鹿鳴之什》。當是將士戍役勞還時之作，作于西周時期。

　　“昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。”

　　很多人知道這是《詩經》里面的詩句，卻很少有人知道這是出自于《小雅?采薇》中。很多人知道這詩句表達了一種思鄉之情，卻忽略了詩歌里面一個重要的意象——薇。“薇”，豆科植物，今俗名稱大巢菜，一年生或者二年生草本植物，花紫紅色，可食用。一說指野生的豌豆苗。

　　采薇與戰爭有什么關系呢？詩經里一個重要的表現手法就是“賦，比，興”。《小雅?采薇》一詩借“采薇”起興，借助“薇”這個意象，來表達一種堅韌與苦痛的情感。也就是后來詩歌創作中人們經常用到的“托物言志”的手法。托什么樣的物，言什么樣的志，自不待言。“薇”是一種可食用的草本植物。卑微卻有價值。多像那些籍籍無名的戍邊士卒啊。然而，“薇”在詩中，不僅僅作為一個意象，詩人更主要的是描寫采薇的場景，來抒寫戍卒們的艱辛，有家難歸的苦痛。“薇”種進《詩經》里，讓詩歌具有了更強烈的震撼力。

　　因薇菜可食，戍卒便采薇充饑。這看似隨手拈來的起興之句，卻深刻反映了戍邊士卒的生活苦況。邊關士卒的“采薇”，與家鄉女子的“采蘩”(fán)、“采桑”是不可同喻的。戍役不僅艱苦，而且漫長。“薇亦作止”、“柔止”、“剛止”，循序漸進，形象地刻畫了薇菜從破土發芽，到幼苗柔嫩，再到莖葉老硬的生長過程，它同“歲亦莫止”和“歲亦陽止”一起，喻示了時間的流逝和戍役的漫長。歲初而暮，物換星移，“曰歸曰歸”，卻久戍不歸；這對時時有生命之虞的戍卒來說，不能不是一種煎熬。薇的生長漫長，比它的生長更漫長的戍邊的生活。至此，植物與詩歌的主題就很好融為一體了。

　　《小雅?采薇》運用一種“興”的藝術手法，將“采薇”與戍邊的將士們放在一起來寫，就將戍邊將士們的艱辛與苦痛淋漓盡致地表現出來了。許許多多喜愛《詩經》的朋友，由這首《小雅?采薇》認識了一種叫做“薇”的植物。詩與“薇”都永載史冊了。

　　4、

　　《王風?黍離》

　　毛詩序稱：“《黍離》，閔宗周也。周大夫行役至于宗周，過故宗廟宮室，盡為禾黍。閔周室之顛覆，彷徨不忍去，而作是詩也。”于是，“黍離”在中國古典文學史上，“黍離之悲”就成為一個重要典故，用以指亡國之痛。

　　彼黍離離，彼稷之苗。

　　行邁靡靡，中心搖搖。

　　知我者，謂我心憂；

　　不知我者，謂我何求。

　　悠悠蒼天！此何人哉？

　　一種很普通很普通的植物，因為生長在宗廟宮室的廢墟，就引發出一種興亡之嘆。詩人將原本生長在宗廟宮室廢墟上的黍稷種進了詩經里面，詩與黍稷就都流傳至今，經久不衰了。

　　在田野里，黍只不過是沉甸甸一把谷穗，只因為生長于幾千年前，一片廢墟里，被偶然路過的人看見。而這個人又有過興亡的經歷，恰好這個人又是出口成詩之輩。于是，那一排排黍稷就被賦予某種象征，種進了人的心里，種進了詩句里，飽含了一種沉重的滄桑，成了流傳至今的經典。

　　一卷《詩經》在手，讀之再三，再三讀之。忍不住，浩然長嘆：“知我者，謂我心憂；不知我者，謂我何求。”“黍離”，就是滄海桑田，就是物是人非，就在歷史的長河里，漸漸演變成了一種蒼涼的悲。

　　藝術的魅力，就在于古今貫通，就在于心心相印。《詩經》里面搖曳的沉甸甸的谷穗所創設出來的“黍離之悲”，被后來的人，一次次寫進不同時代的詩篇里，表達著不同時代，卻是相類似的情感。如此的心有靈犀，是因為有著相同的憂國情懷，共同負了一個永恒孤獨的背影嗎？“二十四橋仍在，波心蕩、冷月無聲。念橋邊紅藥，年年知為誰生！”《王風?黍離》那個默默無名的作者，與相隔了幾千年的姜夔，竟然如此心照不宣。不禁更讓人唏噓不已。

　　誰能想到，一片生長在廢墟里的谷穗，被寫進了《詩經》里，竟然演變成了“黍離之悲”，成了中國古典文學史上經典意象。一種普通的植物，因為文學的關系，具有了一種精神，一種情懷，一種力量。也許，這就是《詩經》留給我們的最為珍貴的財富之一。

　　5、

　　《詩經》感物造端，比興寄托，植物描寫繽彩紛呈，開一代文學創作之先河。弦而歌之，歌而詠之，或天真質樸，或熱烈纏綿，或飄渺搖曳，融入了綿綿不盡的情思。植物承載著詩之“意”，“意”與“象”水乳交融，定格為集體精神的契約，在長久的吟唱流傳中，成就了它永恒的美麗，牽綰起流動的文學一脈。

　　有人說“不讀《詩經》，不知道萬物有靈”。我卻認為，不讀《詩經》，不知道植物與詩歌淵源之深。

　　把植物種進《詩經》里，植物與《詩經》，都成了千古絕唱。(本文于2016年10月29日發表于中財論壇）